martes, 7 de julio de 2026

Llegada

¡Aquí estamos! 
La palabra nos viene húmeda de los bosques, 
y un sol enérgico nos amanece entre las venas. 
El puño es fuerte, y tiene el remo. 
En el ojo profundo duermen palmeras exorbitantes, 
y el grito se nos sale como una gota de oro virgen. 
Nuestro pie, duro y ancho, aplasta el polvo en los caminos abandonados 
y estrechos para nuestras filas. 
Sabemos donde nacen las aguas, 
y las amamos porque empujaron nuestras canoas bajo los cielos rojos. 
Nuestro canto es como un músculo bajo la piel del alma, 
nuestro sencillo canto. 
Traemos el humo en la mañana, y el fuego sobre la noche, 
y el cuchillo, como un duro pedazo de luna, apto para las pieles bárbaras; 
traemos los caimanes en el fango, y el arco que dispara nuestras ansias, 
y el cinturón del trópico, y el espíritu limpio. 
Traemos nuestro rasgo al perfil definitivo de América. 
¡Eh, compañeros, aquí estamos! 
La ciudad nos espera con sus palacios, 
tenues como panales de abejas silvestres; 
sus calles están secas como los ríos cuando no llueve en la montaña, 
y sus casas nos miran con sus ojos pávidos de las ventanas. 
Los hombres antiguos nos darán leche y miel,
y nos coronarán de hojas verdes. 
¡Eh, compañeros, aquí estamos! 
Bajo el sol, nuestra piel sudorosa reflejará los rostros húmedos de los vencidos, 
y en la noche, mientras los astros ardan en la punta de nuestras llamas, 
nuestra risa madrugará sobre los ríos y los pájaros. 
Nicolás Guillén




Nicolás Guillén (1902-1989) fue un destacado poeta, periodista y activista político cubano, reconocido como el Poeta Nacional de Cuba. 
Es considerado el máximo representante de la literatura afrocubana y del "negrismo", celebrando el mestizaje y la identidad cultural de la isla, a lo que denominó el «color cubano».
Nacido en Camagüey, desde joven combinó su pasión por las letras con el activismo político, lo que le trajo breves encarcelamientos y exilios. 
Su obra marcó un antes y un después al incorporar la musicalidad, el ritmo y el lenguaje vernáculo afrocubano en la poesía formal, como lo evidencian sus célebres poemarios Motivos de son (1930) y Sóngoro Cosongo (1931). 
Tras la Revolución cubana, su poesía profundizó aún más en el compromiso social y la libertad, destacando especialmente por su icónico poema "Tengo" (1964)

lunes, 6 de julio de 2026

Las 6 reglas de George Orwell para escribir

Las 6 reglas de George Orwell para escribir: 
1. Nunca uses una metáfora, símil u otra frase hecha que estés acostumbrado a ver por escrito. 
2. Nunca uses una palabra larga si puedes usar una corta que signifique lo mismo. 
3. Si es posible eliminar una palabra, hazlo siempre. 
4. Nunca uses la voz pasiva cuando puedas usar la activa 
5. Nunca uses una expresión extranjera, una palabra científica o un término de jerga si puedes pensar en una palabra equivalente en tu idioma que sea de uso común. 
6. Incumple cualquier regla antes de escribir nada estúpido.





 George Orwell (seudónimo de Eric Arthur Blair) fue un escritor y periodista británico nacido en la India en 1903. Famoso por sus críticas al totalitarismo y al imperialismo, es autor de dos de las obras más influyentes del siglo XX: la sátira Rebelión en la granja (1945) y la novela distópica 1984 (1949).Eventos clave de su vida:Juventud y Anticolonialismo: 
Tras estudiar en el exclusivo Colegio Eton en Inglaterra, trabajó como policía imperial en Birmania. 
Su rechazo a los abusos del sistema colonial inspiró sus primeros textos y novelas.
Activismo y Pobreza: Vivió en la indigencia en París y Londres, experiencias que plasmó en su libro Sin blanca en París y Londres (1933). Como socialista, se alistó para combatir el fascismo en la Guerra Civil Española, donde resultó herido.
Legado Literario: En sus últimos años publicó sus obras maestras sobre la manipulación política, el control social y el peligro de los regímenes autoritarios. 
Falleció prematuramente en Londres en 1950 a causa de una tuberculosis.

domingo, 5 de julio de 2026

Turf

Turf es una icónica banda argentina de rock y pop formada en 1995 en Buenos Aires. 
Integrada por Joaquín Levinton (voz), Leandro Lopatín (guitarra), Nicolás Ottavianelli (teclados), Fernando Caloia (batería) y Carlos "Toddy" Tapia (bajo), la banda saltó a la masividad en 1998 tras telonear a los Rolling Stones.Se destacan por combinar el britpop y el indie pop con melodías alegres y gancheras. 
Son los creadores de himnos generacionales como «Yo no me quiero casar, ¿y usted?», «Loco un poco» y «Pasos al costado». 
Tras un impasse entre 2007 y 2014, el grupo se reunió definitivamente y sigue activo hasta la actualidad.

sábado, 4 de julio de 2026

Fragmento

"Debes saber que no hay nada más alto y más fuerte y más sano y bueno para la vida en el futuro que algunos buenos recuerdos, especialmente un recuerdo de la infancia, de hogar. 
La gente te habla mucho de tu educación, pero un buen recuerdo sagrado, preservado desde la infancia, es quizás la mejor educación. 
Si un hombre lleva consigo muchos recuerdos de este tipo a la vida, está a salvo hasta el final de sus días, y si a uno sólo le queda un buen recuerdo en el corazón, incluso eso puede ser en algún momento el medio de salvarnos".
 "Los hermanos Karamazov", Fiodor Dostoievski
 



 Fiódor Dostoievski (Moscú, 1821 - San Petersburgo, 1881) fue uno de los novelistas más influyentes de la literatura universal. 
Su obra revolucionó la narrativa al explorar profundamente la psicología humana, la moralidad, la culpa y el existencialismo.
Marcado por una infancia trágica y la muerte prematura de sus padres, sufrió un simulacro de fusilamiento en 1849 por sus ideas políticas y pasó cuatro años en un campo de prisioneros en Siberia. Esta dura experiencia inspiró gran parte de su obra.
Entre sus novelas más célebres destacan Crimen y castigo, El idiota y Los hermanos Karamázov.
Para explorar más detalles sobre su vida, obras y legado, puedes visitar la biografía completa publicada por Biografías y Vidas o el artículo dedicado por la Enciclopedia Nacional Geográfica.

viernes, 3 de julio de 2026

El COLIBRÍ, es la única ave que puede entrar y salir del INFRAMUNDO o del Mictlan.

El COLIBRÍ, es la única ave que puede entrar y salir del INFRAMUNDO o del Mictlan. 
Me gusta creer que vienes en forma de colibrí,
O que llegas con el viento que me motiva a seguir, 
Me gusta creer que me escuchas hablar, 
O que te pones triste, cuando me has visto llorar, 
Me gusta creer que sigues conmigo, 
Aunque no te pueda ver, ni sentir tu abrigo, 
Me gusta creer que te volveré a ver, 
Y que volaremos juntos hasta el amanecer. 






 Así es. Según la tradición oral y la mitología mesoamericana, el colibrí (o huitzilin en náhuatl) es considerado un mensajero sagrado y el único ser capaz de cruzar entre el mundo de los vivos y el Mictlán (el inframundo). 
Se cree que cuando un colibrí se acerca a ti, trae el alma o un mensaje de un ser querido que ha fallecido.
Esta fascinante creencia tiene raíces profundas en las culturas prehispánicas, especialmente entre los mexicas: Huitzilopochtli: Era el dios de la guerra y del Sol, y su nombre significa literalmente "colibrí del sur" (huitzilin = colibrí y ōpōchtli = zurdo/sur). 
Para los mexicas, los guerreros caídos en batalla se reencarnaban en colibríes después de acompañar al Sol durante sus primeros cuatro años.
El mensajero de los dioses: Tanto mexicas como mayas consideraban que estas aves eran las únicas capaces de llevar los pensamientos y deseos de los hombres entre la Tierra y el más allá. 
Se dice que los dioses crearon al colibrí a partir de una pequeña flecha de jade, dándole la libertad de visitar cualquier dimensión.
El alma en pena: La leyenda cuenta que si un colibrí vuela alrededor de tu cabeza, significa que alguien fallecido te está visitando y trayendo un mensaje de amor o paz.

jueves, 2 de julio de 2026

«Receta» de José Saramago

Tómese un poeta no cansado, 
Una nube de sueño y una flor, 
Tres gotas de tristeza, un tono dorado, 
Una vena sangrando de pavor. 
Cuando la masa ya hierve y se retuerce 
Se echa la luz de un cuerpo de mujer, 
Una pizca de muerte que refuerce, 
Que un amor de poeta así lo quiere.


 
José Saramago (1922–2010) fue un célebre novelista, periodista y dramaturgo portugués. 
Galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1998, es mundialmente reconocido por su estilo narrativo único, caracterizado por el uso de la ironía, la compasión y una puntuación poco convencional.
Nacido en una familia campesina humilde en la aldea de Azinhaga, se trasladó de niño a Lisboa, donde trabajó como cerrajero y mecánico antes de dedicarse a la literatura. 
Tras un largo silencio literario de 20 años, saltó a la fama internacional con su novela Levantado del suelo (1980). 
Su obra maestra, Ensayo sobre la ceguera (1995), solidificó su estatus como una de las voces más importantes de la literatura universal. En sus últimos años, debido a la censura en su país por novelas controvertidas como El Evangelio según Jesucristo, se radicó en la isla de Lanzarote, España, donde vivió hasta su fallecimiento.

miércoles, 1 de julio de 2026

Reflexión de Julio Cortázar.

«Querer a las personas como se quiere a un gato con su carácter y su independencia, 
sin intentar domarlo, sin intentar cambiarlo, dejarlo que se acerque cuando quiera, 
 siendo feliz con su felicidad». 
•Julio Cortázar 



Julio Cortázar (1914–1984) fue un destacado escritor y traductor argentino, figura clave del Boom latinoamericano. 
Nacido en Bélgica y criado en Buenos Aires, se radicó en París en 1951. 
Es universalmente famoso por revolucionar la narrativa con su innovadora novela Rayuela y por ser uno de los grandes maestros del cuento fantástico.
Sus aspectos más sobresalientes incluyen:
Estilo y temas: Fusionó lo cotidiano con lo fantástico, rompiendo el orden cronológico tradicional y dotando a su obra de un profundo sentido lúdico y existencial. 
Obras maestras: Además de Rayuela (1963), destacan colecciones de relatos fundamentales como Bestiario (1951) y Las armas secretas (1959).
Compromiso: Trabajó como traductor para la Unesco y fue un ferviente defensor de los derechos humanos y la cultura en América Latina.

martes, 30 de junio de 2026

La puerta de mi casa

La puerta de mi casa tiene un modo 
de abrirse para adentro y para afuera, 
como un gran horizonte que quisiera 
no dejar nada y sí llevarse todo. 
Unas veces defiende, codo a codo, 
una mesa, una flor, una quimera, 
me acompaña a pensar, como si fuera 
 algún recuerdo azul que me acomodo. 
A veces se me queda distraída 
no sé en qué nube gris de cenicienta 
dejándome la sangre desvalida. 
Y así la soledad pasó mi puerta. 
No me quiso querer pues se dio cuenta 
que de otra soledad me quedó abierta.

@hamlet Lima Quinta 


Hamlet Lima Quintana (1923-2002) fue un destacado poeta, escritor y compositor argentino. 
Nacido en Morón y criado en Saladillo, fue una figura clave del folclore nacional y cofundador del movimiento Nuevo Cancionero. 
Escribió más de 30 libros y 400 canciones, incluyendo los clásicos "Zamba para no morir" y "Gente necesaria".

lunes, 29 de junio de 2026

Deseos

Que la luz de una nueva mañana llene tu corazón de un espíritu fresco y revitalizante esta nueva  semana. Respira hondo y con suavidad, y siente cómo el peso de la semana se disipa, dejando espacio para la esperanza, la renovación y una hermosa sensación de libertad. 
Permítete alejarte del bullicio del mundo y simplemente ser. 
Que te inspire la brisa matutina, el calor del sol y la serena alegría de estar vivo en este preciso instante. Deja que tu alma descanse en la dulzura de los placeres sencillos y siente una paz profunda e inquebrantable en tu interior. 
Te deseo una hermosa semana llena de nuevos comienzos, risas sinceras y el puro deleite del ritmo vital de tu vida.
Mitra

domingo, 28 de junio de 2026

SOL DE INVIERNO

Es mediodía. Un parque. 
Invierno. Blancas sendas; 
simétricos montículos 
y ramas esqueléticas. 
Bajo el invernadero, 
naranjos en maceta, 
y en su tonel, 
pintado de verde, 
la palmera. 
Un viejecillo dice, 
para su capa vieja: 
«¡El sol, esta hermosura de sol…!». 
Los niños juegan. 
El agua de la fuente resbala, 
corre y sueña lamiendo, 
casi muda, 
la verdinosa piedra.
 Antonio Machado




Antonio Machado (1875–1939) fue uno de los poetas más destacados de la Generación del 98. 
Su obra evolucionó desde el modernismo intimista hacia un existencialismo reflexivo. 
Marcado por la temprana muerte de su esposa Leonor, plasmó su alma castellana en su icónica obra Campos de Castilla. Murió en el exilio francés durante la Guerra Civil.
Etapas y detalles clave:
Nacimiento: 26 de julio de 1875 en el Palacio de Dueñas, Sevilla.
Formación: Estudió en la Institución Libre de Enseñanza, lo que marcó su visión humanista.
Etapa en Soria: En 1907 obtuvo la cátedra de Francés en Soria, donde conoció a Leonor Izquierdo. Se casaron en 1909, pero ella falleció trágicamente en 1912.
Obras fundamentales:Soledades (1903) y Soledades. Galerías. Otros poemas (1907).Campos de Castilla (1912), una de sus cumbres donde reflexiona sobre el paisaje y el alma de España.
Exilio y Muerte: En 1939, huyendo de la Guerra Civil española, cruzó a pie la frontera hacia Francia. Falleció el 22 de febrero de 1939 en Colliure, donde aún descansan sus restos.